28 июня 2026 г.
[С01 → D01]
Визуальное размышление о внутреннем и внешнем.
Два силуэта.
Два субъекта.
В каждом отражение мира.
В каждом отражение другого.
Дизайнер. Живу в Минске. Создаю «Карточки» (crds) — инструмент для ежедневного возвращения к важному. Выпускаю подкаст и рассылку о человеке в цифровую эпоху, фиксирую мысли в блоге, развиваю идеи в заметках, читаю, рассказываю о своих дизайн-проектах, создаю артефакты, фотографирую и снимаю фильмы, записываю звуки, пишу стихи, исследую реальность через слой электронной музыки под псевдонимом WORKONYOU.
Моё виртуальное пространство это принципы, инструменты и процессы, необходимые для работы. В некоторых проектах участвую в качестве сотрудника, другими управляю как студия или агентство.
10 мая 2026 г.
[С01 → D01]
14 апреля 2026 г.
QT6622677371
Первый релиз WORKONYOU. Тринадцатиминутная drone ambient композиция, выросшая из пространства «Лабиринта» как его звуковой след.
Слушать
9 ноября 2025 г.
[С01 → D01]
Название, концепция и визуальный образ романа Дениса Орлова.
Это роман о человеке, который следует за ускользающей целью. Его движение становится формой существования и способом не исчезнуть. Он живёт в новой среде, где знакомое потеряло очертания. Мир вокруг теряет плотность, превращается в сеть отражений и поверхностей. Реальность похожа на программу, а её сбой хранит память о прошлом. Он ищет не ответ, а ощущение цели, как змея тянется к точке, которую нельзя поймать.
Обычно дизайнер подключается, когда идея уже готова и остаётся лишь оформить текст. Здесь иначе. На раннем этапе мы вместе с автором выявляем нерв истории, формулируем ось и название. На этой базе появляется концепция, из неё складывается визуальный язык и образ, который задаёт направление роману.
Обложка и визуальный образ не украшение. Это часть высказывания, та же линия, что звучит в тексте. Визуальный код делает смысл видимым, даёт истории форму и точку входа для читателя.
6 июля 2026 г.
Я довольно часто вижу, что люди заходят ко мне на сайт на страничку про вечнозелёные заметки. Но, кажется, на этом всё и заканчивается: человек открывает одну страницу, читает её и уходит.
Хотя мой сайт в целом тоже построен вокруг вечнозелёных заметок. Их не так много, но они есть. Они образуют сеть моих рассуждений.
И меня удивляет вот что. Когда человек изучает какую-то тему, например вечнозелёные заметки, его изучение часто заканчивается только текстом о самой теме. Он не смотрит, как мыслит автор. Не делает следующий шаг. Не пытается увидеть более широкую картину.
Конечно, я не могу точно утверждать это про конкретных людей. Это только моё предположение. Но я замечал похожее и в чужих текстах, наблюдениях, статьях, видео. Люди часто проводят очень однобокое исследование. Очень ограниченное.
Наверное, поэтому я почти не смотрю ролики на YouTube о том, «как что-то делать». Потому что там часто есть инструкция, но нет автора. Нет следа. Нет тех людей, которых изучал сам автор видео. Нет развития, нет изменений, нет пути мысли.
Вот условный пример.
Я перехожу по ссылке на сайт какого-нибудь автора, допустим Джона, и попадаю на его страницу про вечнозелёные заметки. Мне интересно не только то, что Джон написал на этой странице. Это может быть просто справочная статья.
Мне интересно другое: раз Джон пишет про вечнозелёные заметки, значит, он как-то использует их сам. Тогда я, скорее всего, пойду на главную страницу. Потом на страницу его заметок. Посмотрю, как устроена его система. Как он этим пользуется на практике.
И дальше мне станет интересно ещё больше. Почему Джон вообще выбрал вечнозелёные заметки? Почему именно их? Может быть, до этого у него был обычный блог, и это работало лучше. Может быть, он сейчас уже снова ведёт блог. Или делает подкаст. Или снимает видео. Может быть, он вообще перестал использовать вечнозелёные заметки.
Но часто люди всё равно ищут простой ответ. TikTok, YouTube или любая другая платформа: дай мне готовое решение прямо сейчас.
И всё. Можно спокойно идти дальше по своим делам.
Из серии Инкапсуляция
- Дешёвые сигнальные признаки
Я захожу в LinkedIn и почти сразу чувствую жанровый сбой. Формально это профессиональная среда. Здесь должны быть работа, опыт, проекты, связи, резюме, портфолио. Пространство взрослого распознавания, где люди показывают, что умеют, где работали, кому могут быть полезны и почему им можно доверять.
Но лента часто выглядит иначе. Кто-то публично выясняет отношения. Кто-то рассказывает, что его не отметили. Кто-то жалуется, что его идею скопировали. Кто-то превращает увольнение, недоплату или блокировку в маленькую сцену. Возникает ощущение, будто бытовое ток-шоу случайно переехало в деловой интерфейс.
В другой социальной сети это не так бросалось бы в глаза. Там странность, скандальность и самопоказ входят в жанр. Человек может быть шумным, смешным, обиженным, резким, демонстративным, и это не ломает ожиданий. В LinkedIn всё иначе. Там та же мелодрама появляется в костюме. Именно поэтому она становится видимой.
В своей рассылке я делюсь тем, что хочется передать лично, без ленты и алгоритмов — медленный слой. Иногда это эссе, иногда заметка, иногда анонс выпуска подкаста, но всегда письмо из рук в руки.
LinkedIn не создаёт это явление. Он его подсвечивает. Там слишком сильный контраст между обещанной серьёзностью формы и тем, что через неё проступает. На поверхности карьерный порядок, должности, навыки, опыт, рекомендации. Под поверхностью быстрая борьба за видимость, правоту, признание и статус.
Можно сказать, что люди просто тщеславны. Это отчасти верно, но слишком мелко. Люди всегда хотели признания и всегда спорили о своём месте. Интереснее другое: почему сегодня даже профессиональная среда так легко превращает эти споры в публичный формат? Почему небольшие признаки получают такой вес? Почему по нескольким поверхностным сигналам мы так быстро решаем, кто перед нами?
Мне кажется, дело в дешёвых сигнальных признаках.
5 июля 2026 г.
Различимость не относится только к объекту, субъекту или среде.
Для увеличения различимости нужна сонастройка. Мы помещаем объект в правильную среду, настаивая таким образом внимание наблюдателя. Или посещаем наблюдателя в правильную среду. Чтобы вернуть различимость, иногда нужно посмотреть из темноты, ведь различимость работает на неявных уровнях.
5 июля 2026 г.
Различимость — это то, насколько предмет внимания доступен восприятию при данных условиях.
5 июля 2026 г.
Иногда мы не можем что-то увидеть, но можем почувствовать хорошую различимость. Дело в том, что различимость может работать на неявных уровнях.
Мы общаемся с человеком. Вроде простые жесты и слова, но в нём что-то есть — едва уловимое, неявное, живое (см. Живость).
Чтобы вернуть различимость, иногда нужно посмотреть из темноты. И чем глубже мы уходим в темноту, тем больше мы различаем, потому что становимся более внимательными.
Мы не сможем увидеть все световые нюансы, если смотрим из света.
Например, если мы посмотрим на тёмную фотографию при дневном свете, мы увидим тёмный прямоугольник и больше ничего.
« Ранее
Позднее »